jueves, 28 de octubre de 2010

De realidades alternativas y esas cosas....

Hoy, aprovechando que no tenía ningún libro a mano para llevarme al trabajo, he estado hábil y me he puesto a mirar cómo meter películas en el ipod, de cara a posibles momentos de tedio en la vida...

Como si de una premonición se tratase, he tenido una primera hora de la tarde en el trabajo de lo más tranquila, tanto como para que me haya dado tiempo a comprobar si lo había hecho bien, viendo una película en dicho dispositivo, con muy buen resultado...


Nº 44: Nivel 13 (The Theerteenth Floor) (1999)

Cuando vi Inception, leí por ahí que guardaba ciertas similitudes con una película llamada Nivel, la cual no sabía de su existencia, y dado que me considero Inception la mejor película de este 2010, no podía perderme esa supuesta referencia para comparar y ver si el film de Nolan era tan bueno y original como yo me pensaba.

Ciertamente, Nivel 13 no tiene ningún parecido con Inception, si no todo lo contrario, es una película muy interesante y que guarda muchísimas similitudes por una parte, con Matrix (cosa que no es del todo cierta) y por otro con la madre de todas las películas de realidades y mundos paralelos: Dark City.

Hablar de Nivel 13 es hablar de un thriller de ciencia ficción de esos que es mejor ver sin a penas saber de lo que va. Una película que si bien tiene ciertos tópicos y clichés del género, tiene una trama muy bien enlazada que consigue mantener totalmente la atención del espectador, enganchándole y haciendole partícipe de ese misterio que quiere resolver su protagonista, con alguna que otra sorpresa y una ambientación sublime que demuestra, una vez más, que ni Matrix es tan grande como parece ni es tan original como muchos quieren ver pero que por tener un presupuesto mayor y una campaña de marketing mucho más elaborada, eclipsa totalmente tanto a esta película como a la grandísima Dark City (la cual ya conté en su día que me parece mucho mejor que Matrix aunque ésta pueda molar más, que son cosas distintas)

Así pues, una grata sorpresa la que me he llevado hoy con esta película, de la que no esperaba mucho y sin embargo me ha entretenido y gustado muchísimo más que producciones más modernas y carentes de contenido.

Totalmente recomendable para los amantes de la ciencia ficción y de películas diferentes aunque no muy complejas.

lunes, 25 de octubre de 2010

Pinche Pendejo

Ayer tocó día de ultra relax familiar.

Aprovechando la visita de mi hermana que volvió de tierras lusas, nos fuimos a tomar la caña más cara del mundo y después a pasar la tarde a su casa en modo merendola...

Como estaba tirado y no tenía sueño al llegar a casa, me puse a ver una peli ya que no tenía muchas ganas de viciarme por no estar para pensar....


Nº 43: Machete (2010) (V.O.S.E.)

Como todo el mundo sabe, Machete es el resultado del falso trailer rodado para Grindhouse de Tarantino y Rodriguez.

El trailer fue tan impactante y gustó tanto a la gente, que al tiempo Robert Rodriguez dijo que tenía rodado casi tanto como para hacer una película... y finalmente Machete vio la luz.

Machete, nos cuenta la historia de venganza de un agente federal que es traicionado, engañado y en definitiva, puteado por intereses políticos en un turbio caso de corrupción y narcotráfico. Cuando es dado por muerto primero y comprobado que no es así después, comenzará una vorágine de violencia y acción de la mejor serie B que se ha podido ver en las pantallas desde la fantástica Planet Terror (también de Rodriguez).

Con un reparto de lujo que cuenta en sus filas con gente de la talla de Robert De Niro, Steven Seagal o Jessica Alba, Machete hará las delicias de todos aquellos que estén ávidos de cine casposo y de acción a raudales, con mucha casquería como siempre, de la mano del genial Tom Savini (quien también aparece en la película) convirtiendola en una muy buena opción para un domingo en casa o pasar una tarde/noche con amigos sin más pretensiones que pasarlo bien durante la hora y media que dura la película.

No es una cintra redonda, pero tampoco lo pretende, aunque es terriblemente entretenida y de obligado visionado en versión original, sobre todo por ver a Steven Seagal hablando en español, entre otras grandes virtudes que tiene la película.

Recomendada sin duda aunque sin esperar nada del otro mundo.

miércoles, 13 de octubre de 2010

Six Feet Under

Hacía tiempo que no tenía el placer de actualizar el blog.

Ahora que se ha terminado el verano, vuelven los días lluviosos de quedarse en casa y viciarse mucho a la consola... y por eso tengo algo olvidado el blog en pos de salvar la galaxia y otros menesteres...

Anoche, después de un día de trabajo durísimo por haber dormido 3 horas nada más, fuimos al cine a ver uno de los "sleepers" de la temporada: una sencilla historia de un hombre atrapado en una caja.

Nº 42: Buried (2010)

Hace mucho tiempo, leí por ahí algo de una película que era española pero que su director la iba a estrenar antes en Estados Unidos que en España porque al parecer, había triunfado muchísimo en los festivales a los que la había presentado y así podía aprovechar bien el tirón de la cinta...

Esta película quedó relegada en algún lugar de mi memoria hasta hace un par de semanas cuando se ha estrenado en España y empecé a leer por foros y demás páginas de internet que era toda una lección de cine y un claro mensaje a la industria de Hollywood de cómo se pueden hacer las cosas ya que, como dato adicional, el guión fue llevado a los estudios pero éstos dijeron que era imposible de rodar a pesar de que la historia era buena...

Buried, para quienes todavía no lo sepan, es la historia de un hombre sencillo, un transportista, que de repente despierta amordazado en un ataúd bajo tierra con la única compañía de una blackberry con la mitad de la batería y un zippo... y con este punto de partida, a esperar durante una hora y media a ver si es capaz de salir y resolver por qué está enterrado.

Con un único actor en pantalla durante toda la película, Buried consigue muy gratamente lo que se propone: por un lado, que estemos realmente entretenidos durante los 90 minutos que tiene el protagonista para resolver su situación a pesar de contar con un solo escenario y estar viendo solamente la cara, poco iluminada además, de Ryan Reynolds.

Por otro lado, lo mejor de la cinta, consigue transmitirte la angustia del protagonista y esa sensación de agobio, estrés y desazón desde el primer minuto de la cinta....

Así pues, una vez más hay que quitarse el sombrero ante el cine español, que poco a poco va saliendo de ese profundo agujero en el que reinan Almodovoar, Bigas Luna (ese viejo verde...) y demás "clásicos" del cine patrio pues vienen directores jóvenes y con ganas de demostrar el talento que tienen, con propuestas tan arriesgadas que otros no se atrevieron a producir pero narradas con una intensidad y calidad que ya quisieran muchos....

Recomendada al 100% y junto con Inception y Toy Story 3, lo mejor del 2010 en mi opinión, aunque no tan buena como éstas.

martes, 7 de septiembre de 2010

Que comience la sintonización!

Después de una semana apartado del mundo gracias a las vacaciones y la maravillosa escapada a Bélgica que nos marcamos y más aún después de la muerte cerebral producida el fin de semana por el Lechurock, me apetecía estar tirado por la noche viendo una películilla para descansar de la vuelta al trabajo... Como era más de la 1 de la madrugada y quería ir a lo seguro, opté por un clásico de los que nunca fallan....

Nº 41: Dark City (1998)

Hacía siglos que no veía esta grandísima película de culto. Concretamente, 12 años (o eso creo) pues si mal no recuerdo, la vi tan sólo una vez y fue allá por el año 1998 cuando la estrenaron y no pude verla hasta su salida en VHS.

Para quien a estas alturas no lo sepa, Dark City es, posiblemente, la mejor película de Alex Proyas algo por encima de otra mítica película de estética algo parecida "The Crow" y muy por encima de sus últimos trabajos (la entretenida pero poco fidedigna por lo que dicen "Yo, Robot (I, Robot)" y la mediocre "Señales del Futuro" (Knowing)) y como mucha gente dice (entre los cuales me incluyo) un claro referente en cuanto al cine de ciencia ficción se refiere, sirviendo como inspiración para la película que la eclipsó un año después haciendo que no se ganara el reconocimiento que se merece: The Matrix.

Lo primero que destaca de Dark City es su ambiente oscuro y claustrofóbico (de ahí el nombre) en una ciudad que puede recordar a la Gotham City creada por Tim Burton para su versión de Batman... pero sobre todo es un guión original y complejo en su justa medida, que juega con el espectador al principio sin a penas contar nada para, poco a poco, ir desgranando la historia hasta un magnífico final que, pese a no ser de los que te dejan pensando, sí que puede dar lugar a interesantes conversaciones...

Si a esto se le suma un buen reparto con unas interpretaciones muy buenas, no nos queda si no tachar a Dark City de peliculón de culto, estando perfectamente en los primeros puestos del podio de las películas de ciencia ficción (a pesar de no ser expresamente ciencia ficción pues junta varios géneros en uno solo...)

Grandísima película en definitiva que a envejecido francamente bien y por supuesto, imprescindible para todo buen aficionado al buen cine... Una pena que el DVD esté descatalogado.

domingo, 29 de agosto de 2010

De Cacería

Ayer por la tarde, y aprovechando que por fin estoy de vacaciones, quedé con Jose aka. Beowulf, ya que hacía mucho que no nos veíamos y teníamos pendiente ir al cine juntos como antaño.

En un principio ibamos a ver "The Expendables", pero como el bueno de Óscar, su hermano, no podía venir con nosotros, optamos por una alternativa...

Nº 40: Predators (2010) (Vista el 28/08/2010)

Cuando me enteré de que Robert Rodriguez iba a realizar por fin, su propia versión de la película Predator (1987) no sabía si echarme a temblar o saltar de alegría, dado el estilo tan personal y particular que tiene el realizador mexicano....

Cuando vi que el protagonista de la cinta iba a ser Adrien Brody, no sabía si echarme a temblar o dejar que la curiosidad hiciera el resto pues, aunque no me pegaba como protagonista para una película de acción en la que, inevitablemente vas a compararlo con Schwarzenegger no deja de ser un gran actor como se pudo ver en la maravillosa El Pianista (The Pianist, 2002).

Pues bien, una vez vista, sólo puedo decir una cosa al respecto y es que no desmerece en absoluto a la primera parte (o incluso a la segunda, que aunque todos dicen que es mala, lo cierto es que a mí me pareció una correcta secuela en un marco totalmente distinto)

Aunque se sabe perfectamente lo que vas a ver, Predators tiene un comienzo de lo más interesante, en el que poco a poco se van desvelando detalles de la vida de los protagonistas, los cuales no saben por qué alguien les ha arrojado desde un avión, para aterrizar en una selva, mientras estaban en sus respectivos países.

Un grupo formado por un mercenario, un tipo con malas pulgas de tijuana (Grande Trejo!!), un guerrillero de Sierra Leona, un preso, un médico, una soldado israelí, un yakuza y un soldado del este de Europa (no recuerdo si ruso o checheno).

Como si de un chiste se tratara, el planteamiento inicial de la película me recordó, salvando las diferencias, al planteamiento de la genial Cube, en la que personas sin conocerse se encuentran sin saber cómo en un sitio totalmente desconocido y deben cooperar o morir para poder intentar escapar.... Todo un acierto pues, al menos en mi caso, me mantuvo muy interesado en saber el por qué, mientras esperas a que aparezcan los Predators para empezar a darles caza...

Situaciones muy parecidas a las dadas en la primera parte (bien por guiños o por, como digo, ser la versión de Rodriguez de la primera parte, a grandes rasgos, eso sí) e incluso el que la música sea la misma que en la primera parte (tanto el tema principal como los sonidos de los predators y cuando aparecen en escena) hacen que,venga a la mente contínuamente la primera Predator, pero hay que reconocer que Brody cumple muy bien su papel de mercenario cabrón y experimentado, sin demasiadas fantasmadas (cosa que se agradece) logrando que no se eche de menos excesivamente al bueno de Schwarzenegger, a pesar de que tenga escenas que son prácticamente idénticas a las de la primera película...

Así pues, Predators supone una nueva versión de la saga que está a medio camino de la secuela y el remake pero que por suerte, no se trata ni de una cosa ni de la otra, si no de una expansión del universo Predator que sale bastante bien parada, al menos en mi opinión aunque no llega a ser redonda por pequeños detalles como el diseño artístico (los predators y en especial sus máscaras, son los más feos de todos los que he visto) y la falta de violencia pues es una película NR-12 cuando el resto son claramente para mayores de 18, como debe ser.... (aunque aún así, sale sangre y chicha pero sin llegar a sobrarse)

Un blockbuster de verano que todo buen fan del extraterrestre cazador debe ver, sin ningún tipo de prejuicios y con la única intención de ver al mejor de los aliens del cine, repartiendo estopa y arrancando espinas dorsales como trofeo, con sabor a cine de los 80, homenajeando con respeto a la película original y haciendo pasar casi 2 horas de entretenimiento sin más.

Buena película en definitiva, recomendable para los fans de la saga.

lunes, 23 de agosto de 2010

Monstruos, Tocachinchilla y el Santo Grial...

El viernes, aprovechando que estaba de turno partido y tenía un buen rato libre, al igual que hice un par de días antes, aproveché ese ratillo para meterme una película entretenida y que no durara mucho, para amenizar el buen rato libre que tenía antes de irme a currar...

Tirando de la sabiduría del "random" y teniendo en cuenta que quería ver algo que durara aproximadamente hora y media, tenía en mente cumplir mi objetivo y, de paso, intentar quitarme el mal sabor de boca de la anterior película que había visto...

Nº 37: Monstruos S.A. (Monsters INC) (2001)

Después del visionado consecutivo de la trilogía de Toy Story, seguía teniendo "monillo" de Pixar, hasta el punto de volver a verme poco a poco el resto de la filmografía y más teniendo en cuenta que hacía mucho tiempo que no veía el resto de sus películas (excepto Los Increíbles, creo que habré visto el resto de películas una o dos veces nada más).

Monstruos S.A, particularmente, es una de mis películas favoritas del estudio por una simple razón: en mi opinión es el principio de una larga lista de películas en las que empiezan a enfocar más el desarrollo y el argumento a un público más adulto aunque sin descuidar a su principal público: el infantil.

Desaparecen canciones, los villanos son más malos y en el caso que nos ocupan, juegan con algo muy interesante como es, a su manera, los mundos paralelos de una forma muy sencilla pero que dentro del contexto y el argumento de la cinta, da muchísimo juego... (Me refiero, como no, a las puertas)

Desde el punto de vista técnico, destacar el salto que da Pixar en el desarrollo de sus películas, siendo esta Monstruos S.A. un bonito ejemplo del nivel de detalle y el empeño que ponen en sus películas, teniendo como muestra a Sulley y sus 2 millones de pelos...

En definitiva, una obra maestra atemporal de los genios de la animación que cumplió perfectamente su cometido, amenizandome la tarde y dandome energías para afrontar lo que me quedaba de turno de trabajo...



Por otra parte, anoche fue una noche de relax total.

Aprovechando que la gente estaba por ahí desperdigada y tenía mi casa para mi total disfrute, se vino Eva a casa a cenar y nos quedamos apalancadísimos disfrutando de una merecida noche de cine aburdo...

Nº 38: Hot Shots! (1991)

Hablando de ver alguna película absurda, resultó que Eva había vivido en la ignorancia y no había visto nunca esa maravilla del cine llamada Hot Shots.

Con Charlie Sheen como protagonista, Hot Shots nos cuenta una divertidísima parodia de la película Top Gun, aunque como solía ser habitual en las comedias parodia de los 90, con constantes guiños a otras películas (también parodiandolas) buscando el chiste fácil, pero siempre efectivo.

Guiones y juegos de palabras grandísimos y puntos buenísimos, conseguimos nuestro objetivo de pasar una hora y media de pura diversión gratuita para nuestras dañadas neuronas, confirmando una vez más, que los clásicos para situaciones como la que teníamos entre manos, siempre funcionan por muchas veces que los veas...


Casi sin tiempo de descansar, y mientras dabamos buena cuenta de ese prodigio de los helados llamado New York Fudge Brownie de Ben & Jerry's, pasamos al plato fuerte de la noche, aprovechando el daño cerebral ocasionado por la anterior película...

Nº 39: Los Caballeros de la Mesa Cuadrada (1975)

La idea y eje principal de la noche era meterle un visionado a esta película por enésima vez ya que, hacía muchísimo tiempo que no la veía y encima, Eva una vez más volvía a vivir en un mundo paralelo y no había tenido el
gusto de verla...

Los Caballeros de la Mesa Cuadrada, para los que todavía no lo sepan, es una película de esos genios llamados Monty Phyton que narra las aventuras del Rey Arturo en su búsqueda de caballeros para unirse a su corte y buscar el Santo Grial...

Humor absurdo pero brillante, puntos y diálogos que te sabes al dedillo y situaciones en las que te estás riendo antes de que sucedan convierten a esta película en una de mis favoritas en lo que a comedia se refiere (junto con la joya de la corona: Top Secret) y muy superior a la arquetípica La Vida de Brian.

Mención especial, cómo no, a la escena de la bestia de la cueva, el monstruo de la cueva, la escena 24 y por supuesto, el final: uno de los mejores finales que he visto en una película, independientemente de su género.... (todavía recuerdo la cara que se me quedó la primera vez que la vi)

Indispensable para ver con los amigos, con las neuronas castigadas...


Así pues, fin de semana productivo en cuanto a cine se refiere, tirando de clásicos que nunca defraudan y en situaciones totalmente distintas unas de otras.

A ver si ahora me pongo a ver alguna cosa más seria o por lo menos, que la próxima película que tenga el placer de ver, siga manteniendo esta racha de buenos momentos que me han dado los clásicos, para olvidar un poco la tónica de las anteriores películas vistas (o a medio ver, como Quemar Después de Leer, que no terminé de ver)

miércoles, 18 de agosto de 2010

Martirio infinito...

Aprovechando que estoy de turno partido y entro a currar otra vez en una horita, me he tomado una sobremesa de relax y me he puesto a ver una peliculilla para hacer más llevadera la morriña de después de comer... Mi objetivo era ver una de esas películas polémicas y que se supone que no dejan a nadie indiferente, por aquello de que "para criticar, primero hay que saber qué se critica" y para no quedarme medio dormido en la franja horaria de la siesta...

Nº 36: Martyrs (2008) (V.O.S)

Llevaba mucho tiempo detrás de esta película y de verla para ver si era cierto todo lo que decían de ella...

Para los que no la conozcan, hablar de Martyrs es hablar de una de las películas más polémicas de los últimos años. Una de esas películas en las que, al igual que en la maravillosa y freak a partes iguales Ichi The Killer, cuando la proyectaron en cines, la gente se salía de la sala, había bolsas para los posibles vómitos ocasionados y después publicaban críticas diciendo que es la película más dura vista en años etc, etc...

Ante tal despliegue de comentarios y, por qué no decirlo, marketing, uno no puede quedarse indiferente y ver si es cierto todo lo que decían de ella o lo que es lo mismo, si el león es tan fiero como lo pintan...

Pues bien, vista hace escasos 10 minutos, sólo puedo clasificarla de una forma y es, simplemente, coñazo infumable.

No sé si será por mi insensibilidad general a la hora de ver películas en las que la violencia es la protagonista, pero lo cierto es que me ha dejado casi más indiferente de como empecé a verla y es que, como me ocurrió en su día con Ju-On: The Grudge (La Maldición para los amigos) pese a empezar de una forma prometedora, poco a poco va perdiendo fuerza haciendo al espectador pasar de una tensión propia de las mejores películas de terror al mayor de los tedios en los que estás deseando bien que se acabe, o que se muera alguien o que empiece la carnicería que te han vendido como lo más fuerte realizado en los últimos años...

Si Hostel ya me pareció pretenciosa y aburrida (nunca terminé de verla y pasé directamente al grano a ver qué era eso tan duro que decía la gente) Martyrs no se queda atrás y sigue la estela de la susodicha para mostrar cuán maligno y horrible puede ser el ser humano y sus actos contra otras personas, rozando el rídiculo en situaciones que en teoría deben ser durísimas de ver pero que cuando estás viendo todo el tiempo la misma situación, no puedes si no pensar en otra cosa y desear que pase algo interesante, porque los minutos corren y sigue sin suceder nada excepto unos cuantos golpes, algo de sangre y torturas varias...

Para colmo, el guión roza lo absurdo estropeando lo que en principio apuntaba maneras como una historia de venganza cruda y sin miramientos pero que, por un giro de guión de los que se supone que sorprenden, se cargan la película para presentarnos una pantomima de gente lunática que persigue objetivos más absurdos todavía... por lo menos tal y como yo la entendí.

En fin, sin extenderme mucho más sólo puedo decir que Martyrs está bien para el que le gusten las películas morbosas y de violencia gratuita, pero que a la hora de la verdad, y para la gente que tenga un mínimo de criterio, flojea por todas partes y no dice absolutamente nada al espectador excepto que los franceses, son grandes realizadores de películas de terror sangruientas pero si no les das un buen guión, no sirve de nada.

Miedo me da ver A'linterieur, que es supuestamente igual de dura que ésta pero encima, más lenta todavía... así que igual directamente, prescindo de desperdiciar otra hora y media de mi vida y lo dejo para hacer algo más productivo, o ver cine de mejor calidad y que sea menos morboso...