De Cacería

Ayer por la tarde, y aprovechando que por fin estoy de vacaciones, quedé con Jose aka. Beowulf, ya que hacía mucho que no nos veíamos y teníamos pendiente ir al cine juntos como antaño.

En un principio ibamos a ver "The Expendables", pero como el bueno de Óscar, su hermano, no podía venir con nosotros, optamos por una alternativa...

Nº 40: Predators (2010) (Vista el 28/08/2010)

Cuando me enteré de que Robert Rodriguez iba a realizar por fin, su propia versión de la película Predator (1987) no sabía si echarme a temblar o saltar de alegría, dado el estilo tan personal y particular que tiene el realizador mexicano....

Cuando vi que el protagonista de la cinta iba a ser Adrien Brody, no sabía si echarme a temblar o dejar que la curiosidad hiciera el resto pues, aunque no me pegaba como protagonista para una película de acción en la que, inevitablemente vas a compararlo con Schwarzenegger no deja de ser un gran actor como se pudo ver en la maravillosa El Pianista (The Pianist, 2002).

Pues bien, una vez vista, sólo puedo decir una cosa al respecto y es que no desmerece en absoluto a la primera parte (o incluso a la segunda, que aunque todos dicen que es mala, lo cierto es que a mí me pareció una correcta secuela en un marco totalmente distinto)

Aunque se sabe perfectamente lo que vas a ver, Predators tiene un comienzo de lo más interesante, en el que poco a poco se van desvelando detalles de la vida de los protagonistas, los cuales no saben por qué alguien les ha arrojado desde un avión, para aterrizar en una selva, mientras estaban en sus respectivos países.

Un grupo formado por un mercenario, un tipo con malas pulgas de tijuana (Grande Trejo!!), un guerrillero de Sierra Leona, un preso, un médico, una soldado israelí, un yakuza y un soldado del este de Europa (no recuerdo si ruso o checheno).

Como si de un chiste se tratara, el planteamiento inicial de la película me recordó, salvando las diferencias, al planteamiento de la genial Cube, en la que personas sin conocerse se encuentran sin saber cómo en un sitio totalmente desconocido y deben cooperar o morir para poder intentar escapar.... Todo un acierto pues, al menos en mi caso, me mantuvo muy interesado en saber el por qué, mientras esperas a que aparezcan los Predators para empezar a darles caza...

Situaciones muy parecidas a las dadas en la primera parte (bien por guiños o por, como digo, ser la versión de Rodriguez de la primera parte, a grandes rasgos, eso sí) e incluso el que la música sea la misma que en la primera parte (tanto el tema principal como los sonidos de los predators y cuando aparecen en escena) hacen que,venga a la mente contínuamente la primera Predator, pero hay que reconocer que Brody cumple muy bien su papel de mercenario cabrón y experimentado, sin demasiadas fantasmadas (cosa que se agradece) logrando que no se eche de menos excesivamente al bueno de Schwarzenegger, a pesar de que tenga escenas que son prácticamente idénticas a las de la primera película...

Así pues, Predators supone una nueva versión de la saga que está a medio camino de la secuela y el remake pero que por suerte, no se trata ni de una cosa ni de la otra, si no de una expansión del universo Predator que sale bastante bien parada, al menos en mi opinión aunque no llega a ser redonda por pequeños detalles como el diseño artístico (los predators y en especial sus máscaras, son los más feos de todos los que he visto) y la falta de violencia pues es una película NR-12 cuando el resto son claramente para mayores de 18, como debe ser.... (aunque aún así, sale sangre y chicha pero sin llegar a sobrarse)

Un blockbuster de verano que todo buen fan del extraterrestre cazador debe ver, sin ningún tipo de prejuicios y con la única intención de ver al mejor de los aliens del cine, repartiendo estopa y arrancando espinas dorsales como trofeo, con sabor a cine de los 80, homenajeando con respeto a la película original y haciendo pasar casi 2 horas de entretenimiento sin más.

Buena película en definitiva, recomendable para los fans de la saga.

Monstruos, Tocachinchilla y el Santo Grial...

El viernes, aprovechando que estaba de turno partido y tenía un buen rato libre, al igual que hice un par de días antes, aproveché ese ratillo para meterme una película entretenida y que no durara mucho, para amenizar el buen rato libre que tenía antes de irme a currar...

Tirando de la sabiduría del "random" y teniendo en cuenta que quería ver algo que durara aproximadamente hora y media, tenía en mente cumplir mi objetivo y, de paso, intentar quitarme el mal sabor de boca de la anterior película que había visto...

Nº 37: Monstruos S.A. (Monsters INC) (2001)

Después del visionado consecutivo de la trilogía de Toy Story, seguía teniendo "monillo" de Pixar, hasta el punto de volver a verme poco a poco el resto de la filmografía y más teniendo en cuenta que hacía mucho tiempo que no veía el resto de sus películas (excepto Los Increíbles, creo que habré visto el resto de películas una o dos veces nada más).

Monstruos S.A, particularmente, es una de mis películas favoritas del estudio por una simple razón: en mi opinión es el principio de una larga lista de películas en las que empiezan a enfocar más el desarrollo y el argumento a un público más adulto aunque sin descuidar a su principal público: el infantil.

Desaparecen canciones, los villanos son más malos y en el caso que nos ocupan, juegan con algo muy interesante como es, a su manera, los mundos paralelos de una forma muy sencilla pero que dentro del contexto y el argumento de la cinta, da muchísimo juego... (Me refiero, como no, a las puertas)

Desde el punto de vista técnico, destacar el salto que da Pixar en el desarrollo de sus películas, siendo esta Monstruos S.A. un bonito ejemplo del nivel de detalle y el empeño que ponen en sus películas, teniendo como muestra a Sulley y sus 2 millones de pelos...

En definitiva, una obra maestra atemporal de los genios de la animación que cumplió perfectamente su cometido, amenizandome la tarde y dandome energías para afrontar lo que me quedaba de turno de trabajo...



Por otra parte, anoche fue una noche de relax total.

Aprovechando que la gente estaba por ahí desperdigada y tenía mi casa para mi total disfrute, se vino Eva a casa a cenar y nos quedamos apalancadísimos disfrutando de una merecida noche de cine aburdo...

Nº 38: Hot Shots! (1991)

Hablando de ver alguna película absurda, resultó que Eva había vivido en la ignorancia y no había visto nunca esa maravilla del cine llamada Hot Shots.

Con Charlie Sheen como protagonista, Hot Shots nos cuenta una divertidísima parodia de la película Top Gun, aunque como solía ser habitual en las comedias parodia de los 90, con constantes guiños a otras películas (también parodiandolas) buscando el chiste fácil, pero siempre efectivo.

Guiones y juegos de palabras grandísimos y puntos buenísimos, conseguimos nuestro objetivo de pasar una hora y media de pura diversión gratuita para nuestras dañadas neuronas, confirmando una vez más, que los clásicos para situaciones como la que teníamos entre manos, siempre funcionan por muchas veces que los veas...


Casi sin tiempo de descansar, y mientras dabamos buena cuenta de ese prodigio de los helados llamado New York Fudge Brownie de Ben & Jerry's, pasamos al plato fuerte de la noche, aprovechando el daño cerebral ocasionado por la anterior película...

Nº 39: Los Caballeros de la Mesa Cuadrada (1975)

La idea y eje principal de la noche era meterle un visionado a esta película por enésima vez ya que, hacía muchísimo tiempo que no la veía y encima, Eva una vez más volvía a vivir en un mundo paralelo y no había tenido el
gusto de verla...

Los Caballeros de la Mesa Cuadrada, para los que todavía no lo sepan, es una película de esos genios llamados Monty Phyton que narra las aventuras del Rey Arturo en su búsqueda de caballeros para unirse a su corte y buscar el Santo Grial...

Humor absurdo pero brillante, puntos y diálogos que te sabes al dedillo y situaciones en las que te estás riendo antes de que sucedan convierten a esta película en una de mis favoritas en lo que a comedia se refiere (junto con la joya de la corona: Top Secret) y muy superior a la arquetípica La Vida de Brian.

Mención especial, cómo no, a la escena de la bestia de la cueva, el monstruo de la cueva, la escena 24 y por supuesto, el final: uno de los mejores finales que he visto en una película, independientemente de su género.... (todavía recuerdo la cara que se me quedó la primera vez que la vi)

Indispensable para ver con los amigos, con las neuronas castigadas...


Así pues, fin de semana productivo en cuanto a cine se refiere, tirando de clásicos que nunca defraudan y en situaciones totalmente distintas unas de otras.

A ver si ahora me pongo a ver alguna cosa más seria o por lo menos, que la próxima película que tenga el placer de ver, siga manteniendo esta racha de buenos momentos que me han dado los clásicos, para olvidar un poco la tónica de las anteriores películas vistas (o a medio ver, como Quemar Después de Leer, que no terminé de ver)

Martirio infinito...

Aprovechando que estoy de turno partido y entro a currar otra vez en una horita, me he tomado una sobremesa de relax y me he puesto a ver una peliculilla para hacer más llevadera la morriña de después de comer... Mi objetivo era ver una de esas películas polémicas y que se supone que no dejan a nadie indiferente, por aquello de que "para criticar, primero hay que saber qué se critica" y para no quedarme medio dormido en la franja horaria de la siesta...

Nº 36: Martyrs (2008) (V.O.S)

Llevaba mucho tiempo detrás de esta película y de verla para ver si era cierto todo lo que decían de ella...

Para los que no la conozcan, hablar de Martyrs es hablar de una de las películas más polémicas de los últimos años. Una de esas películas en las que, al igual que en la maravillosa y freak a partes iguales Ichi The Killer, cuando la proyectaron en cines, la gente se salía de la sala, había bolsas para los posibles vómitos ocasionados y después publicaban críticas diciendo que es la película más dura vista en años etc, etc...

Ante tal despliegue de comentarios y, por qué no decirlo, marketing, uno no puede quedarse indiferente y ver si es cierto todo lo que decían de ella o lo que es lo mismo, si el león es tan fiero como lo pintan...

Pues bien, vista hace escasos 10 minutos, sólo puedo clasificarla de una forma y es, simplemente, coñazo infumable.

No sé si será por mi insensibilidad general a la hora de ver películas en las que la violencia es la protagonista, pero lo cierto es que me ha dejado casi más indiferente de como empecé a verla y es que, como me ocurrió en su día con Ju-On: The Grudge (La Maldición para los amigos) pese a empezar de una forma prometedora, poco a poco va perdiendo fuerza haciendo al espectador pasar de una tensión propia de las mejores películas de terror al mayor de los tedios en los que estás deseando bien que se acabe, o que se muera alguien o que empiece la carnicería que te han vendido como lo más fuerte realizado en los últimos años...

Si Hostel ya me pareció pretenciosa y aburrida (nunca terminé de verla y pasé directamente al grano a ver qué era eso tan duro que decía la gente) Martyrs no se queda atrás y sigue la estela de la susodicha para mostrar cuán maligno y horrible puede ser el ser humano y sus actos contra otras personas, rozando el rídiculo en situaciones que en teoría deben ser durísimas de ver pero que cuando estás viendo todo el tiempo la misma situación, no puedes si no pensar en otra cosa y desear que pase algo interesante, porque los minutos corren y sigue sin suceder nada excepto unos cuantos golpes, algo de sangre y torturas varias...

Para colmo, el guión roza lo absurdo estropeando lo que en principio apuntaba maneras como una historia de venganza cruda y sin miramientos pero que, por un giro de guión de los que se supone que sorprenden, se cargan la película para presentarnos una pantomima de gente lunática que persigue objetivos más absurdos todavía... por lo menos tal y como yo la entendí.

En fin, sin extenderme mucho más sólo puedo decir que Martyrs está bien para el que le gusten las películas morbosas y de violencia gratuita, pero que a la hora de la verdad, y para la gente que tenga un mínimo de criterio, flojea por todas partes y no dice absolutamente nada al espectador excepto que los franceses, son grandes realizadores de películas de terror sangruientas pero si no les das un buen guión, no sirve de nada.

Miedo me da ver A'linterieur, que es supuestamente igual de dura que ésta pero encima, más lenta todavía... así que igual directamente, prescindo de desperdiciar otra hora y media de mi vida y lo dejo para hacer algo más productivo, o ver cine de mejor calidad y que sea menos morboso...

De viajes en el tiempo y universos paralelos...

Hoy ibamos a quedar con Sir Anthony y Lady Marie para ir a Complutum a tomar unas cañas mu riquinas, pero finalmente no pudo ser...

Como teníamos ganas de irnos igualmente de cañas pero apetecía pasar una sobremesa (o tarde más bien) de tiradez máxima, decidimos juntarnos en casa del Primo Eva, Momus, el Invidentus y yo para ver alguna peli en una de "Domingos Cine" antes de irnos de tapeo...

Tras estar más de media hora buscando aplicaciones generadoras de números, rechazar opciones y perder el tiempo, finalmente nos decidimos y nos pusimos a ver algo que fuera medianamente rayante, para seguir con la dinámica peliculera de estos días...

Nº 35: Frequently Asked Questions About Time Travel (2009) (V.O.S.)

Tenía ganas de ver esta película, teniendo en cuenta dos factores: su protagonista Chris O'Dowd (más conocido por su papel de Roy en la sensacional The I.T Crowd) y el tema de los viajes en el tiempo, que es un tema que siempre me ha gustado y da mucho juego...

Una vez incluso empecé a verla, pero por ser demasiado tarde y tener que madrugar al día siguiente, me ví obligado a dejarla a la mitad, por lo que tenía una pequeña cuenta pendiente...

F.A.Q. About Time Travel narra las aventuras de un grupo de amigos normales y corrientes cuyos trabajos son trabajos basura en un parque de atracciones y que deciden hablar sobre sus inquietudes en la vida en la típica taberna inglesa a golpe de pintas... hasta que uno de ellos descubre que hay una fisura espacio temporal y empiezan a darse una serie de paradojas temporales de lo más inverosímiles pero que pueden tener consecuencias fatales para todos ellos...

Con un argumento tan simple como éste, lo que nos encontramos es con una película muy entretenida y sin ningún tipo de pretensiones, cuya principal función la cumple con creces (entretener) y que incluso aborda de una forma más que satisfactoria todo un enredo en cuanto a las discontinuidades espacio temporales, labor que a priori es bastante complicada en estos casos, si no tienes un mínimo de cuidado a la hora de labrar la historia para que no queden cabos sueltos, como suele suceder en las historias de viajes en el tiempo.

Aventuras por el espacio tiempo e incluso algún pequeño giro en el argumento nos harán pasar algo más de una hora de entretenimiento e incluso sacar alguna pequeña carcajada en algunas de las situaciones que vivirán los protagonistas a lo largo de la historia aunque si bien la película, no pasará a la historia como una de esas películas de obligado visionado para todos los amantes del cine.

Así pues, película entretenida sin más, ideal para ver entre amigos o tranquilamente en casa como hoy, un domingo por la tarde sin mucho más que hacer, pero lo suficientemente interesante como para que quieras verla hasta el final y enterarte del por qué sucede todo lo que sucede.

Eso sí... mucho cuidado cuando vayais al baño de un bar...

Mr. Bored....

El viernes por la noche, ante la espantada colectiva en forma de cena de la Eskuadra de la Muerte, estuve con Eva tomando unas cañas con sus tapitas para acabar después en su casa viendo una peli, ante el inminente frescor otoñal que se nos venía encima.

Kapwlos me había recomendado encarecidamente una peli europea que en teoría era sublime y dio la casualidad que Eva había leído algo al respecto y tenía muchas de verla también, así que nos pusimos a ello...

Nº 34: Mr. Nobody (2009) (V.O.S.) (Vista el 13/08/2010)

Mr. Nobody (en España "Las vidas posibles de Mr. Nobody") es una película de ciencia ficción que nos cuenta la historia de un hombre, Nemo Nobody, que es el último hombre mortal en un mundo futuro de inmortales, y que está a punto de morir: un acontecimiento irrepetible que se transmite a todo el planeta y para ello, le realizan una entrevista y le someten a hipnósis para que cuente su vida.

Cuando este personaje relata los hechos ocurridos en su larga vida, no sólo cuenta lo que le ha sucedido, si no lo que también pudo suceder...

Así contado, Mr. Nobody parece una película muy interesante, que toca muy de cerca la "teoría de cuerdas" y otras tantas cuestiones relacionadas con el multiverso, el espacio tiempo y el "what if?" al estilo Marvel... sin embargo, lo que a priori parece una historia muy interesante por el juego que puede dar las distintas ramificaciones que se pueden producir en la vida del personaje, termina cayendo en el tedio y el sopor por culpa de un lastre: la típica historia de amor.

Tal vez esto podría ser un hilo argumental bonito e interesante, como por ejemplo presenta la sensacional "Eternal Sunshine of Spotless Mind" la cual se puede venir a la cabeza al ver las peripecias del señor Nobody, y es que, al menos para mí, esta película a parte de pretenciosa, peca de "tomar prestadas" muchísimas cosas que se han visto en anteriores películas desde la mencionada "Eternal Sunshine...." e incluso la gafapastil "Amelié" pasando por "El Show de Truman" y alguna cosa más, resultando un cocktail arriesgado que no termina de funcionar.

Cierto es que técnicamente la película es impecable, con una fotografía estupenda, un montaje que al principio resulta atractivo (aunque termine cansando un poco) y una interpretación de Jared Leto muy buena... pero el intentar mezclar tantas cosas sin que el espectador llegue a cansarse, sólo está al alcance de unos pocos (ver el post anterior, por ejemplo) y en mi caso, a mitad de la película, terminó por hacerme perder todo interés en la historia de Mr. Nobody... quitando la película y terminando de verla finalmente en mi casa, a falta de casi una hora para terminar.

Película de culto visto lo visto, pues o la odias o la amas, demostrándome una vez más, que algunas producciones independientes no están hechas para mí, tal y como me pasó con las sobrevaloradísimas "This is England" y "Pequeña Miss Sunshine".

Una pena pues apuntaba maneras pero no logró cuajar y llegó a cansarme y aburrirme durante las más de dos horas que dura la película, salvo alguna que otra escena suelta.

La película del año.

Después de un día de relax total en casa de mi hermana (que me cedió gustosamente mientras ella estaba perdida por León) llegó el colofón a mis mini vacaciones de 24h yendo al cine a ver una de las películas que más esperaba para este año, si no la que más: ni más ni menos que la nueva Obra Maestra de ese genio llamado Cristopher Nolan.

Nº 33: Orígen (Inception) (2010) (Vista el 12/08/2010)

Mucho se había hablado de esta película pero poco se sabía pues, como leí una vez, Nolan no quiso enseñar a penas nada ni en trailers ni nada para que el espectador se dejara sorprender con su nueva historia mientras la única pista que se conocía era que se iba a tratar de "un thriller situado en la arquitectura de la mente".

Críticas en foros y por parte de amigos que de forma unánime la clasifican como Obra Maestra, peliculón o incluso una frase que había escuchado en varias ocasiones ("Desde Matrix no veía algo así en el cine") no hacían si no aumentar mis ganas de ver esta película y comprobar si dichas afirmaciones estaban fundamentadas o no....

Lo primero que hay que tener en cuenta es que Inception es una película cuya propuesta es muy arriesgada. Una de esas películas que en manos de un director equivocado podría convertirse en una nueva Matrix, con tiempo bala por doquier, tiroteos estúpidos y actuaciones simplonas donde todo el mundo no podría si no compararla y con la saga de los Hermanos Wachowski y seguramente, saldría perdiendo... pero no es así.

Es cierto que se le puede encontrar cierto parecido entre Matrix e Inception, pero sin embargo, Nolan lleva esos pequeños toques que coge de ésta para llevarlos a un nuevo nivel, mucho más complejo y que da muchísimo más juego como es el mundo de los sueños, donde todo puede ser posible, mientras los dota de ciertos toques de realismo para que la historia encaje a la perfección, pues una cosa debe quedar clara y es que Inception, tiene un guión a prueba de bombas donde todo está hilado a la perfección, todo encaja y funciona como el mecanismo de un reloj suizo y sólo deja en el aire lo que el director quiere dejar.

A todo este despliegue de imaginación se le suma un montaje fabuloso que permite al espectador disfrutar de una historia compleja de una forma mucho más sencilla mientras te tiene pegadísimo al asiento deseando cómo van a resolver (tanto los protagonistas como el director) toda la idea de la historia, consiguiendo atraparte para que no pierdas detalle, pues desde el principio ya puedes intuir que no vas a ver una película al uso (flashbacks, flashforwards y demás recursos que te pueden confundir si no estás atento) pero que cuando consigues encontrar el hilo de la historia, sólo puedes acomodarte en la butaca y disfrutar del espectáculo que estás presenciando durante las dos horas y media que dura la película.

Actuaciones sensacionales con un Leonardo di Caprio genial en su papel de Cobb, que definitivamente ha madurado y, como ocurrió con Brad Pitt, se está convirtiendo en garantía de buen actor unido a buena película (a falta de ver Shutter Island, aunque dicen que está genial) y unos secundarios que están perfectamente a la altura aunque eché de menos algo más de peso en alguno de ellos como el gran Michael Cane (cómo le gusta a Nolan este actor... o será al revés?) o Ken Watanabe, el cual no sabía que aparecía en la película y es otro actor como la copa de un pino.

En resumen, ya que no puedo comentar mucho más sin entrar en spoilers, Inception es simplemente, la película del año. Nolan se ha vuelto a inventar una historia fantástica y una película de las que se quedan grabadas en la retina, como ya hizo con la enorme The Dark Knight pero con la complejidad de una de sus primeras películas, Memento, aderezado con un reparto de lujo, una historia de las que hacen pensar y una banda sonora que aporta a cada momento la fuerza e intensidad suficientes, como para que no quieras que termine nunca la historia...

Obligado verla en el cine y más aún verla en versión original (al menos la segunda vez) pues el doblaje no hacía mucha justicia que digamos y sobre todo en compañía de alguien, a ser posible como hicimos ayer (grupo de 5 personas) para disfrutar de una buena e interesantísima tertulia post-cine.

Deseando estoy de que la editen en DVD para echarle el guante... (o bluray si algún día tengo un reproductor!)

(La canción)

Gloriosos Bastardos

Anoche me tomé la noche libre visto que no había ni cristo disponible para hacer nada y me quedé en casita tranquilamente, disfrutando de una más que interesante noche de cine.

Tenía pensado ver una película que el sr. Kapwlos me ha recomendado y espero comentar próximamente por aquí (Mr. Nobody) pero sin embargo, como no tenía ganas de meterme dos horas y pico de movidas metafísicas que luego estás dándole al coco, me metí dos horas y media de puro cine del bueno, viendo la última obra maestra del genial Quentin Tarantino.

Nº 32: Inglorious Basterds (2009) (V.O.S.) (Vista el 06/08/2010)

Hacía mucho tiempo que tenía ganas de ver esta película, y más aún habiendo escuchado y leído tantas y tan diversas críticas hacia ella. Cuando Tarantino saca una nueva película, siempre pasa lo mismo: los fans están espectantes, todo el mundo está hypeadísimo y una vez que la ven, comienza la eterna discusión sobre si es la mejor película que ha realizado Tarantino o si éste está definitivamente acabado porque después de Pulp Fiction todo fueron fiascos y está sobrevalorado... Un poco como sucede con otro director que mueve masas: Tim Burton.

En mi caso, creo que soy bastante objetivo a la hora de ver y comentar una película (salvo contadas excepciones) y no me dejo influenciar por los motivos que mueven a los fans de Tarantino para tenerle casi como una deidad, aunque también hay que reconocer que sus películas, jamás han dejado indiferentes a nadie y suelen ser las típicas películas que o bien te gustan o las odias, pero que al menos siempre dan muchísimo juego para alargar un debate entorno a una botella, los amigos o cualquier foro de discusión.

Inglorious Basterds, entrando en materia, es para mí la mejor película que ha hecho Quentin Tarantino hasta la fecha... pero no por ello es mi película favorita del director, que son cosas muy distintas... o al menos eso creo, pues Kill Bill (como conjunto, es decir: Vol. 1 y Vol. 2) hasta la fecha ha sido mi película favorita de Tarantino (incluso la pongo por encima de Pulp Fiction tranquilamente, si) hasta ayer que vi esta maravillosa película y me hizo plantearme si me gustó más o menos que su genial historia de venganza y que supone un paso adelante en su filmografía tras la fallida (en mi opinión) Death Proof de la primera entrega de Grindhouse

Una historia ficticia en un marco histórico real como fue la Segunda Guerra Mundial en la que veremos una serie de personajes a cada cual más carismático e interesante, llevándose la palma tal y como me dijeron, uno de los mejores personajes que he visto en pantalla: Hans Landa (Cristoph Waltz) , que pasará a la historia como el Coronel más cabrón y carismático de las S. S. y la historia del cine, posiblemente, y que es capaz de mirar y tutear si se le antoja a otro grandísimo "villano" de una película de este tipo: Amon Goeth (Ralph Fiennes) en la Lista de Schindler, uno de esos personajes que cuando aparece en pantalla (ya desde el inicio con esa sensacional escena en la campiña francesa) se come a todos los personajes y crea momentos de tensión e incertidumbre únicos, sólamente con su presencia (me encantó cierta escena en torno a una mesa y unos bollos y sobre todo su aparición en ésta)

Por lo demás, un manejo del tempo sensacional en el que cada capítulo es una delicia y, pese a no tener a penas dosis de acción, uno de los puntos más criticados y discutidos de la cinta, en ningún momento se hace pesada si no todo lo contrario: Tarantino consigue sumergirte tanto en la trama que te llega a hacer partícipe de las situaciones que se van desencadenando,sorprendiendote en todo momento al no saber qué va a ocurrir y teniendote en todo momento en una tensión más propia de una película de terror que de acción. (Impresionante la escena del bar).

Así pues, y sin entrar en posibles spoilers, sólo puedo decir que Inglorious Basterds es, a falta de un segundo visionado para comprobar si no soy presa de la emoción del momento, la mejor película que he visto en lo que va de año (junto con Toy Story 3 y Celda 211) y con permiso de Inception, que espero ver esta semana.

Si todavía no la ha visto alguien, no perdais más tiempo, echad las cortinas, apagad las luces, desconectad el móvil y preparaos para disfrutar casi 3 horas de buen cine, como seguramente hacía mucho tiempo que no disfrutabais...

Carne de DVD en cuanto tenga algo de dinero.

PD: Aunque siempre lo recomiendo, en esta ocasión lo haré con más motivo: obligado el visionado en versión original, pues la mayor parte del tiempo hablan en francés o alemán y seguramente las voces dobladas al español pierdan fuerza e intensidad en muchísimas conversaciones... por no mencionar el acento de los personajes.